Tại lễ khai mạc ngày 16/7, nghệ sĩ sắp đặt nổi tiếng Trần Lương đã đề xuất ý tưởng tổ chức triển lãm cho 4 sinh viên: “ Đối thoại giữa các nghệ sĩ hiện nay rất hạn chế. Triển lãm đã quy tụ 4 nghệ sĩ trẻ và tạo ra sự tương tác. “
Nhiều tác phẩm được triển lãm tại Oslo, Na Uy, như” Ánh sao “của Nguyễn Văn Phúc, v.v. Sự sắp xếp bóng của Nguyễn Huy An.
Từ trái sang: Ruan Wuning (Vũ) Hồng Ninh) Trần Nam, Nguyễn Huệ An, Nguyễn Văn Phúc.
“Ánh sao”, lớn, cao gấp hai lần do Nguyễn Văn Phúc dựng bằng gậy chống bằng gỗ, to gấp đôi người thường, trên bề mặt có vẽ tranh thêu. “Hậu quả của chiến tranh. Các cựu chiến binh vẫn còn sống và kém phát triển cả về thể chất và tinh thần. Vào đêm rằm, hình ảnh chiếc đèn ông sao giống như một biểu tượng truyền thống của hòa bình và hạnh phúc.
– Nguyễn Huy An thích lấy cảm hứng từ những cái bóng. “Shadow tái hiện hoàn cảnh và sự hợp lưu của tình huống. Sự im lặng bí ẩn của nó khiến người ta vừa an toàn, vừa sợ hãi. Trong loạt tác phẩm này, Huian dùng than và mực phủ lên bề mặt để tạo thành bóng của vật thể. Hành vi của những chiếc bóng khiến sự tồn tại của những chiếc bóng trở nên vô lý.
Ảnh: Tác phẩm trong triển lãm “Tam địa”
Tác phẩm điêu khắc của Nguyễn Trần Nam kể về gia đình và của chính anh qua thời gian biến đổi đan xen. Chuyện Bức tượng có phần đế tròn cân đối, đẩy tới đẩy lui mà không bị đổ, Trần Nam cho biết anh chấp nhận ý tưởng của con trai Nga nhưng ý kiến của anh hoàn toàn khác. “Theo tôi, đây là Sự phấn đấu của bạn là thụ động, dễ bị lật đổ và không làm chủ được cuộc sống của chính mình.
Nếu bức tượng của Chen Nan khuyến khích sự tương tác giữa khán giả, thì tác phẩm “TêSoap” của Wu Hongning cũng mang tính tương tác, nhưng ở mức độ cao hơn. Phá phách nhưng đây là chủ ý của nghệ sĩ Ngoài ra, hình ảnh cậu bé chỉ tay lên trời dễ gây phản cảm nhưng Hong Ning khẳng định: “Đây là biểu hiện của sự vô lễ và nể nang giới trẻ. “Tam địa” khai mạc tại Bùi Gallery, Hà Nội từ 17/7 đến 27/8.
Bài, ảnh: Phạm Mi Ly