Sự kiện Tháng ảnh do Phòng Hợp tác và Hoạt động Văn hóa của Tổng Lãnh sự quán Pháp tại TP.HCM tổ chức từ ngày 2 đến 21-10.
Tại Quỳnh Gallery, cuộc triển lãm đầu tiên được tổ chức vào tháng đó. Tối 2/10, tác phẩm của nhiếp ảnh gia Samuel Rousseau. Samuel Rousseau không chỉ là một thợ cơ khí chuyên nghiệp đơn thuần, mà còn sử dụng công nghệ máy tính phức tạp như phần mềm phát triển, hình ảnh và âm thanh để tạo ra nhiều hình ảnh. Chúng được đánh giá là mới lạ và độc đáo vì tạo được cảm xúc cho người xem, như đứng trước những hình ảnh tri giác xa lạ giữa thực và ảo.
Hai nghệ sĩ người Pháp: Paul Pouvreau và Annelise Ragno va nicher đã tổ chức buổi hội thảo từ ngày 7 đến 11 tháng 10 tại Khoa Nhiếp ảnh của Trường Sân khấu Điện ảnh TP. Hồ Chí Minh.
Ngày 4/10, tại Idecaf (Trường Cao đẳng Văn hóa Trao đổi với Pháp), nhiếp ảnh gia Ngô Đình Trực đã trình chiếu bộ ảnh Bên nhau trọn đời. Trong không gian trưng bày này, công chúng có thể xem video các buổi biểu diễn của nghệ sĩ người Pháp Jérôme Allavena. Cũng trong tối ngày 7 tháng 10, tại Idécaf đã chiếu bộ phim “Thể hình của thế kỷ trong phim”, và các bộ phim của Lumières, Méliès, Man Ray và Chris Marker đã được trình chiếu. Nghệ sĩ tham dự nhiều nhất là triển lãm 10/10 tại Bảo tàng Mỹ thuật TP HCM, gồm 13 nghệ sĩ Pháp và Việt, gồm Đặng Hào, Huang Guo T, Isabel Gross, và Natasha Lesouelle. , Huang Changlong, Ruan Dingming. .. Mỗi nghệ sĩ có một phong cách sáng tác khác nhau, điều này sẽ giúp khán giả chụp ảnh từ nhiều góc độ và mọi khía cạnh.
Cuối cùng, Bảo tàng Nghệ thuật Thánh là không gian dành cho những nghệ sĩ tuyệt vời. Các thành viên của nghệ thuật đương đại. Trong 3 tuần bắt đầu từ ngày 4 tháng 10, một buổi hội thảo sẽ được tổ chức mỗi tuần một lần cho các khán giả quan tâm và các chuyên gia tham gia khám phá công việc của nhóm.
Dưới đây là một số tác phẩm nhiếp ảnh: Các tác phẩm nhiếp ảnh sẽ xuất hiện trong tháng ảnh:
Tác phẩm của nhiếp ảnh gia Hoàng Quốc Tuấn. Vốn liếng cơ bản và khả năng sắp xếp, bố trí, dàn dựng của người nghệ sĩ tạo nên sức bật cho tác phẩm, để lại nhiều ấn tượng và cảm xúc trong lòng khán giả. .
Tác phẩm của nhiếp ảnh gia Stefan Nikolaev. “Một con cá vàng nổi bật trên nền trắng. Mực đỏ càng ngày càng nhỏ xuống nước. Nước đỏ dần lên và đậm dần đến mức cá bơi phải hoảng sợ. Người xem có hai cảm xúc sống cùng một lúc: chiêm nghiệm và trân trọng không khí nghệ thuật. Hình ảnh và cảm thấy thất vọng … “(Nhà phê bình Eric Frost Tabuchi).
Tác phẩm của nhiếp ảnh gia Lesueur Natacha. “Trong tác phẩm của Lesueur Natacha, cơ thể con người luôn ở vị trí mâu thuẫn: ở trung tâm và bị coi là” lạc đề “. Không có định kiến, thậm chí là trung lập. Từ năm 1994, Natacha Lesueur (Natacha Lesueur) Cô ấy đã vẽ tranh dựa trên những quan niệm thẩm mỹ trang trí và gây hiểu lầm của công chúng. Cô ấy vẽ những bức tranh của mình một cách sinh động và sống động. Lấy cảm hứng từ các mẫu và kỹ thuật trong các lĩnh vực quen thuộc (như ẩm thực và thời trang): đầu tráng miệng nhiều màu sắc, chân kẹp Được bao bọc. Hoặc được bọc trong màng ruột … Dù bạn chọn hình thức nào, tư thế thẩm mỹ của Natacha Lesueur luôn là: “Thu hút ánh nhìn của người xem bằng cách đục càng ít lỗ càng tốt” (chỉ trích Fabian Clérin )).
Tác phẩm của nhiếp ảnh gia Sandrine Llouquet. “Tác phẩm của Sandrine Llouquet thật độc ác và tàn nhẫn, khiến độc giả và người xem tin rằng cô ấy sẽ đồng hành cùng họ tìm hiểu và khám phá tác phẩm của chính họ. Nhưng trên thực tế, cô ấy sẽ bỏ rơi họ, và khi tác phẩm cuối cùng được phát hành, họ sẽ cảm thấy cô đơn hơn. Tiết lộ khuôn mặt và hình ảnh của chính tôi … hình ảnh dừng lại nơi trí tưởng tượng bắt đầu. Nhà phê bình Bertrand Peret (Bertrand Peret) .- Tác phẩm thiên thần nhỏ của Hoàng Quốc Tuấn.-Ảo ảnh-Tác phẩm của nhiếp ảnh gia Lý Hoàng Long. Cho biết: “Ngôn ngữ của nhiếp ảnh tươi sáng. Ngoài việc mô tả hiện thực cuộc sống, người nghệ sĩ cũng có thể sử dụng đồ họa mạnh mẽ để tạo ra” anh ấy liên tưởng đến thần thoại hoặc những thứ trong thế giới siêu thực … “
Tác phẩm của Huang Guo T. -Toaiha