Thị trường nghệ thuật được hiểu là nơi trao đổi và trao đổi nghệ thuật và nghệ thuật ứng dụng. Thị trường nghệ thuật không chỉ bao gồm lĩnh vực tài chính, mà còn bao gồm trao đổi và trao đổi giá trị nghệ thuật, giá trị tài năng và sáng tạo.
Để hình thành một thị trường nghệ thuật, nhiều yếu tố, như bản thân tác phẩm, thậm chí phải có giá trị, một đội ngũ nghệ sĩ sáng tạo tài năng, nhà sưu tập, người mua, hệ thống phòng trưng bày, bảo tàng và nhà triển lãm chuyên nghiệp, một nền giáo dục nghệ thuật tốt Hệ thống không chỉ đào tạo cho người sáng tạo, mà còn thú vị. Theo Đào Mai Trang, phóng viên của Tạp chí Mỹ thuật – một quốc gia chuyên nghiên cứu nghệ thuật đương đại tại Việt Nam có đủ điều kiện cơ bản để hình thành thị trường nội bộ. Tuy nhiên, sự thiếu sót này không kết hợp những điều kiện này trên một nền tảng vững chắc và thuận lợi.
—
—
—
— Bức tranh “Nhìn từ đỉnh núi” do họa sĩ Lê Pho sáng tác đã được bán với giá US $ 840.000 trong cuộc thi. Nhà đấu giá Christie 2014 (công ty đấu giá nghệ thuật lớn nhất thế giới, được thành lập vào năm 1766 và có trụ sở tại London) trao giải thưởng cho số lượng lớn các bức tranh Việt Nam được mua từ những năm 1990 đến giữa những năm 2000. Tuy nhiên, thời điểm thú vị này vẫn chưa thiết lập một thị trường nghệ thuật trong nước thực sự, bởi vì rất ít người Việt Nam mua tranh Việt Nam. Theo ông Trung Thành, giám đốc phòng trưng bày Ngân Phố (một phòng tranh 10 năm tuổi ở Hà Nội), số lượng người Việt đến phòng tranh để mua tranh rất ít. Khách du lịch nước ngoài hiện nay mua tranh vì những lý do khác ngoài nghệ thuật, chẳng hạn, vì cha của họ đã chiến đấu ở Việt Nam và mua tranh Việt Nam làm quà lưu niệm.
Bà Suzanne Lecht – Giám đốc Bảo tàng Nghệ thuật Việt Nam (Nghệ thuật đương đại Việt Nam, (đã tham gia sự kiện này 12 năm) -Trong hơn 10 năm kể từ khi khai mạc Hội chợ Nghệ thuật Việt Nam, bà chỉ thấy ba đến bốn người Việt Nam mua tranh. Nói rằng Việt Nam có các yếu tố hình thành thị trường, nhưng dường như chúng rất yếu. Suzanne Lecht (Suzanne Lecht) đã phân tích rằng có nhiều bảo tàng nghệ thuật ở Việt Nam, nhưng số lượng bảo tàng nghệ thuật thực tế thay vì các cửa hàng nghệ thuật chỉ có thể dựa vào ngón tay. Tính toán. Ở Việt Nam cũng có những nhà sưu tập, nhưng số lượng không lớn. Ngày càng có nhiều người Việt mua tranh, nhưng điều này không đủ để thiết lập thị trường nội địa.
“Chợ nghệ thuật 2012” (do Artprice xuất bản) cung cấp khoảng ba năm ( Theo thông tin từ năm 2010 đến 2012), Trung Quốc là công ty dẫn đầu thị trường hình ảnh toàn cầu, chiếm 41% doanh số toàn cầu. Lý do chọn nghệ sĩ Trung Quốc là vì giá cao. Lý do là người Trung Quốc giàu có đã chi rất nhiều tiền để mua những bức tranh này. Mục đích là để ngăn các tác phẩm quý giá của họ rơi xuống các nước khác. Nghệ sĩ Lê Thiết cho biết tại một cuộc hội thảo nghệ thuật: Đấu giá gia đình Larasati (một nhà đấu giá nghệ thuật nổi tiếng ở Singapore), các bức tranh từ Thái Lan, Indonesia và Singapore đều có giá Để bán. Công trình địa phương uy tín cao cho các tác phẩm nghệ thuật đóng một vai trò quan trọng trong thị trường nội địa. Họa sĩ Lê Thiết Cường cho biết: Nhiều người luôn yêu cầu bán tranh quá nhiều. Nhưng họ có nhà, đất và nhiều xe hơi. Khi Don xem những thứ đắt tiền đó. Khi họ nhìn thấy những bức tranh. Đất đai, vàng và đô la. Cứ 100 người mua tranh thì cứ 5 người nghĩ rằng tranh là hàng hóa vốn, là điềm lành cho thị trường nghệ thuật. Theo họa sĩ, không thể có một thị trường năng động “từng lúc một”, nhưng mọi người làm trong lĩnh vực này đều phải thử nó. Nhắm mục tiêu đến khách hàng Việt Nam. Lê Thiết Cường đã chọn giới thiệu nghệ thuật cho hầu hết người Việt Nam. Cách đây nhiều năm, khi ông làm giám tuyển của dự án nghệ thuật, ông đã tham gia dự án với hai điều kiện: Nghệ thuật phải được sản xuất cho người Việt Nam, và triển lãm không thể được đặt trong một không gian nghệ thuật hàn lâm. Triển lãm được tổ chức ở những nơi công cộng (như Trang Plaza của Thành phố Hoàng gia, Phòng triển lãm ô tô) và ngay sau đó anh ấy đã tổ chức một cuộc triển lãm tại trạm xe buýt. My Đinh.
“Tôi có khoảng 50 triển lãm trong và ngoài bảo tàng. 49 triển lãm của tôi đều nhắm đến người nước ngoài. Nhưng gần đây tôi đã làm một triển lãm và không in một triển lãm. Từ ngữ. Truyền thông, thư mời, bao bì, gian hàng, sách triển lãm, các bạn … Tôi không muốn người Việt Nam mua Nhưng để tôn trọng người Việt Nam trước tiên. Vì vậy, tôi hy vọng rằng trong một vài năm, mười năm và hai mươi năm nữa, họ sẽ trở nên giàu có hơn, thích và tìm hiểu thêm về nghệ thuật,Er Thiết Cường nói.
“Tết nghệ thuật” – một hội chợ nghệ thuật dành cho công chúng Việt Nam.
Gần đây, vì mong muốn đưa các tác phẩm đến gần hơn với công chúng, một số nghệ sĩ đã tổ chức triển lãm nghệ thuật. nghệ thuật. Họa sĩ Nguyễn Hồng Phúc hợp tác với CuCi Fine Art để hiện thực hóa hội chợ nghệ thuật đầu tiên tại Hà Nội. Chương trình được tổ chức tại Bảo tàng Nghệ thuật Hàng Da từ ngày 5 đến 28/12/2012. Hơn 50 nghệ sĩ tham gia, tạo cơ hội quảng bá và triển lãm tranh và điêu khắc … Tháng 2 năm 2015, Nghệ thuật Nghệ thuật Tết Hội chợ tiếp tục được tổ chức trên quy mô lớn ở đây. Đến cuối Tết, Nghệ thuật đã huy động được gần 1 tỷ đồng thông qua bán tranh. Sự kiện này thu hút nhiều người Việt đến xem tranh ở chợ Hàng Đa, 99% người mua là người Việt Nam.
Trinh Minh Tien, người sáng lập họa sĩ Tet Art (chia sẻ): Đối với công chúng, những gì tôi đã làm cho chính họa sĩ, vì nếu tôi bán tranh cho người Việt Nam, các tác phẩm của tôi sẽ ở lại trong nước. Giới thiệu nó với những người bạn Việt Nam khác. Do đó, trong tương lai, họ sẽ giúp tôi xây dựng thị trường nghệ thuật.