Nghệ sĩ Thái Tuấn là một đại diện tiêu biểu của văn học nghệ thuật miền Nam trước 1975. Ông tên thật là Nguyễn Xuân Công, sinh ngày 11 tháng 9 năm 1818 trên phố Hàng Bàng, Thợ Nhuộm, Hà Nội, là đệ tử của họa sĩ Nguyễn Tư Nghiêm. Tự học là nội dung chính, nhưng cây cọ này đã góp phần tạo nên những bức tranh hiện đại ở Sài Gòn. Các triển lãm cá nhân của anh luôn được đông đảo công chúng yêu nghệ thuật và kinh doanh yêu thích.
“Cô gái trẻ”. Thái Tuấn Paintings .
Triển lãm lần này của họa sĩ Thái Tuấn là một niềm vui cho những người yêu hội họa Việt Nam. Xét về thời gian và không gian, sáng tác của Thái Thái có thể chia làm ba giai đoạn: trước 1975 (Sài Gòn); sau 1975 (hải ngoại); từ 2006 đến nay trở về sống và vẽ tranh ở Việt Nam. Trong suốt gần nửa cuộc đời của mình, các cuộc triển lãm của bà chủ yếu được tổ chức ở nước ngoài: Brazil, Hoa Kỳ, Pháp, Canada … Bà tổ chức triển lãm đầu tiên tại Việt Nam vào đầu năm 1975, với chủ đề “Vẻ đẹp của người phụ nữ Việt Nam” (từ năm 1975 ). Khi ấy ông đã 84 tuổi, vẫn đang mày mò học vẽ trên máy tính để sử dụng Paint để sáng tác những bức tranh mang hồn cốt, tính cách của dân tộc Việt Nam.
Về nội dung, so với đó, nguồn không thay đổi. . Một cuộc triển lãm của đoàn Thái Lan cũng đã được tổ chức tại TP.HCM cách đây khoảng 5 năm. Nhưng về màu sắc, những nét này trông trẻ trung, tươi tắn và nhiệt huyết hơn. Trong số 13 bức tranh, chỉ có một bức tranh phong cảnh nông thôn, 12 bức tranh còn lại thể hiện sự thanh tao, xinh đẹp của người con gái miền Bắc thuộc nhiều tầng lớp khác nhau.
“Phụ nữ trẻ”. Nhóm tranh Thái Lan.
Phụ nữ nông dân đội khăn hình mỏ quạ, khiêng giường, ngồi trên chõng tre, uống nước chè tươi (hoặc nước vối). Người phụ nữ đang mang một giỏ rau trên cánh đồng, và tôi đang mang cặp sách. Cô bé vấn tóc đuôi ngựa bẽn lẽn sau cánh quạt, như cùng mẹ đi lễ chùa, y như một bài thơ của Nhiếp Chính Vương. Các thiếu nữ dịu dàng, trẻ trung với tà áo dài kiểu Cát Tường “tân thời” vốn dành riêng cho các cô gái thanh lịch, cấp tiến Hà Nội trước 1975. Nét vẽ của Thái uẩn được trau chuốt hơn. Đặt trên canvas một cách tinh tế hơn trên bức chân dung của người phụ nữ. Mỗi bức chân dung được trình bày luôn chứa đựng hồn thơ êm đềm và hoài cổ của nhà thơ.
Nhóm Thái Lan từng nói về quan niệm nghệ thuật của mình: “Tôi tập trung vào tinh thần độc đáo của sự đơn giản và thanh đạm. Tôi chỉ muốn sử dụng ít đường nét và ít màu sắc. Tôi muốn để lại nhiều khoảng trống trong bức tranh. “Qua chùm tranh, có thể thấy nguồn tranh của nhóm Thái T rần rần sáng tạo từ khi anh vào Học viện Đông Dương (Hà Nội). Ngày nay, thời gian và không gian không thể phản ánh phong cách anh chọn cho mình, nhưng anh đã tự tin và trưởng thành hơn.
“Cô gái trẻ”. Nhóm tranh Thái Lan.
“Nếu ai đó cho tôi một chữ, thì với tôi hình như chỉ có một từ. Người Việt Nam tả Thái T sơn, tôi muốn hỏi một câu” thơ “, tuổi thơ mộng mơ bay bướm. Là người Trung Quốc và người Việt Nam, tôi Từ “mong” sẽ mãi về bến xuân xưa, về miền Miên xinh biển đảo ”. Đây là suy nghĩ của tác giả, nhà phê bình mỹ thuật Đặng Tiến khi nói về tranh của nhóm họa sĩ Thái.
Từ buổi khai trương Phòng trưng bày Tudao ở Hutong Mao (53), Quận 1 lúc 10 giờ sáng ngày 9 tháng 12. TP.HCM, đến hết ngày 21/12
Anh Vân