Toba Mika vẽ Việt Nam trên sơn màu trong 16 năm

Triển lãm “Nara và Hà Nội-Kết nối thành phố vĩnh cửu” do họa sĩ Nhật Bản Toba Mika, người rất yêu Việt Nam, tổ chức nhân dịp kỷ niệm 1300 năm cố đô Nara của Nhật Bản và ngàn năm Tanglong Hà Nội.

Toba Mika vẽ một khu ổ chuột trên sông Sài Gòn ở Thành phố Hồ Chí Minh.

Toba Mika đã đi qua nhiều nước ở Việt Nam từ năm 1994 và đến Việt Nam. Theo nhà phê bình mỹ thuật Phan Cẩm Thượng, đây là thời kỳ họa sĩ gặp bế tắc khi sáng tác ở Nhật Bản.

Khi đến Việt Nam, cô đã tìm thấy cuộc sống ở đất nước này. Những mâu thuẫn gay gắt, thú vị và những thay đổi linh hoạt không còn tồn tại ở các nước phát triển như Nhật Bản. Điều này khiến anh trở thành một nghệ sĩ thành công và khi trở về Việt Nam, cô đã không đạt được kết quả tương tự ở Nhật Bản.

Trong sự nghiệp 20 năm với tư cách là một nhà văn, Mika đã vẽ khoảng 100 bức tranh màu, hầu hết là tranh phong cảnh từ Việt Nam. Năm 2003 và 2005, cô đã tổ chức triển lãm tại Hà Nội, Huế và Thành phố Hồ Chí Minh . Việt Nam trong chuyển động là chủ đề chính của sáng tạo của Mika Toba.

Những dòng rối rắm và những bức tường nguệch ngoạc trên tàu ở Hà Nội. Khuôn Nhật dùng để nhuộm, thường dùng để nhuộm kimono. Theo họa sĩ, kỹ thuật nhuộm Katzome của Nhật Bản rất cổ xưa và khó xác định. Thuốc nhuộm Katzome cổ nhất được tìm thấy ở Nhật Bản có niên đại hơn 1.000 năm. Toba Mika xử lý hình ảnh màu, chụp ảnh, xử lý đồ họa máy tính, sau đó tạo khuôn và khắc hình ảnh, sau đó in hình ảnh lên lụa. Kataoka bao gồm 18 cảnh rất phức tạp. Do đó, tại Nhật Bản, rất ít nghệ sĩ hiện đang theo đuổi loại hình sáng tác này, chứ chưa nói đến việc lan truyền Katzome trên khắp thế giới.

Nhà phê bình Phan Cẩm Thượng cho rằng Katzome thực sự rất giống với công nghệ nhuộm vải của H’iên. Mong (Mong) hoặc Dao (Dao) tại Việt Nam.

Nhà phê bình Phan Cẩm Thượng và nữ họa sĩ Toba Mika phát biểu tại buổi họp báo triển lãm “Nara và Hà Nội-Kết thúc kinh đô vĩnh cửu”. Hình ảnh Mika xông rất lớn, với chiều rộng hàng chục mét vuông. Có nhiều sự tương phản trong tranh của Toba Mika: lớn nhưng tiết kiệm màu sắc, thường chỉ có một hoặc hai màu chính được sử dụng. Cảnh vật trong tranh quen mà rất lạ, quen mà lạ, những cảnh này là cảnh thường thấy trong cuộc sống, có thể bắt gặp ở bất cứ đâu trên đất nước Việt Nam, lạ là do cách thể hiện của họa sĩ. -Mika Toba sinh năm 1961 và hiện là giáo sư tại Đại học Nghệ thuật Kyoto Seiko (Nhật Bản), chuyên về Katzome.

Triển lãm “Nara và Hà Nội – Kết nối thành phố vĩnh cửu” được tổ chức tại Đền từ ngày 6 đến 25 tháng 12 – từ Việt Nam đến Đại học Văn học Quốc gia Hà Nội và Khoa Văn học.

Ảnh: Bức tranh phong cảnh Việt Nam trong bức tranh của Toba Mikaran-Fan Meili

Trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *