Sau khi biểu diễn thành công tại thành phố Hồ Chí Minh vào cuối năm ngoái và được các chuyên gia đánh giá cao, biên đạo múa Tân Lộc đã mang điệu nhảy hiện đại “Sương mù” đến Hà Nội trong rạp chỉ một đêm. So với ngày 22 tháng 1, Suong kéo dài khoảng 80 phút và mang lại không gian của vùng nông thôn phía Nam thông qua các màn trình diễn độc đáo và các điệu nhảy hiện đại – sự hòa hợp đủ để cho phép người dân thủ đô trải qua sự pha trộn của cảm giác và thính giác đô thị. — Trong vài phút đầu tiên, sương sớm không mang lại hình ảnh, mà hướng dẫn công chúng bằng âm thanh của ngôi làng. Tiếng côn trùng kêu lên trên cỏ, tiếng gà hót vào buổi sáng, tiếng nước chảy và cả tiếng buổi sáng cũng không thể gọi được. Những bước chân ngồi xổm khiến hình ảnh người nông dân chăm chỉ vào sáng sớm thật ấn tượng.
Trong suốt tác phẩm, Tân Lộc và arabesques thể hiện ý tưởng của mình. Những ý tưởng độc đáo mang đầy tinh thần của vùng quê Việt Nam. Sân khấu và khiêu vũ. Các hoạt động thông thường, như xay xát gạo, xay lúa, tiếp thị ra thị trường, gặt lúa bằng cảm xúc của con người, như chiến đấu với thiên tai, chờ đợi nhau trong nỗi nhớ, khi họ yêu nhau say đắm … thể hiện bằng ngôn ngữ cơ thể và kết hợp giọng nói , Âm nhạc và ánh sáng tạo thành một bản hòa âm tuyệt đẹp.
Gần 30 diễn viên trong đoàn múa theo phong cách nhảy Ả Rập phải kể câu chuyện về sự lên xuống hàng ngày của người nông dân ở miền Nam. Người xem bị đẩy đến từng nhánh, trên mặt đất với nhau, từ lũ lụt và hoảng loạn trước thảm họa, từ việc dọn dẹp sau cơn bão, từ công việc khó khăn được thể hiện trong tiếng reo hò, và thậm chí là lời tán tỉnh của cậu bé nhà quê, bị đẩy về phía Nhiều cô gái trên đường về nhà sau một ngày làm việc hoặc chờ thu hoạch.
Trong màn trình diễn của hai vũ công To Nhu và Ngọc Khải, phòng ngủ của một cặp vợ chồng đã để lại ấn tượng sâu sắc về điệu nhảy.Oh. Khiêu vũ đương đại gần như đối nghịch với múa ba lê. Nó luôn mềm mại và linh hoạt, nhưng nó phải mạnh mẽ và tràn đầy năng lượng. Những khúc quanh, nâng và căng thẳng của hai nghệ sĩ trong điệu nhảy quan trọng này cho thấy chiều kích cảm xúc của “Lịch sử âm nhạc” – khi nó mềm mại, mềm mại, vuốt ve nhưng đôi khi bùng cháy rất mạnh mẽ.
– Ánh sáng được phân bố tinh tế ở độ sâu, đặc biệt là hình ảnh ánh sáng mặt trời vàng chiếu qua từng chiếc lá hoặc sương mù buổi sáng. Biên đạo múa Tân Lộc cũng kết hợp thành công 60 loài động vật, côn trùng sống được thu thập trực tiếp hoặc mua trực tuyến vào bản giao hưởng của điệu nhảy. Tiếng ồn cũng rất tốt. Đôi khi, không có âm nhạc, nữ diễn viên chỉ nhảy, chỉ tạo ra âm thanh, như tiếng gõ trên mặt đất, tiếng lá cây quét, tiếng khóc của kẻ chinh phục ngồi trên cây cầu khỉ chờ chồng đêm …
– Âm nhạc của bộ phim chủ yếu là nhạc dân gian Việt Nam, như âm thanh của Guzheng, âm thanh của bí ngô, tiếng vang cổ xưa, những bài hát dân gian nổi tiếng ở miền Nam hoặc những bài hát vui vẻ tạo nhịp điệu. không khí. . Sương sớm cũng bao gồm những đợt sóng lớn cổ xưa nổi tiếng, đó là đỉnh cao của sự ra đời của âm nhạc truyền thống Việt Nam.
Mặc dù “Sương mù” đã được sắp xếp cẩn thận ở nhiều khía cạnh khác nhau, nhưng nó vẫn có phần độc đáo về mặt thẩm mỹ, và nó chỉ có thể nhận thấy bằng tầm nhìn và thính giác, nhưng rất khó để giải thích. Nhiều khán giả không hiểu về múa hiện đại vẫn cảm nhận được vẻ đẹp của Chen Lu, nhưng ngay cả khi họ đã quen thuộc với hình ảnh của Việt Nam, thật khó để hiểu đầy đủ ý nghĩa của tác phẩm.
Ngôn ngữ của điệu nhảy buổi sáng sớm có thể không mạnh mẽ như các tác phẩm múa hiện đại trước đây, nhưng sân khấu, ý tưởng và câu chuyện tạo thành một tổng thể, và bị hành hạ bởi cảm xúc của khán giả sau khi khán giả xem xong. Nghệ thuật Việt Nam quan trọng hơn nghệ thuậtĐó là về việc tôn trọng các giá trị truyền thống thông qua các biểu hiện hấp dẫn và hiện đại hơn, và khiến người Việt Nam tôn trọng văn hóa của họ hơn.
* Trailer “Morning Dew” — Nguyễn Minh Ảnh: Anh Tuấn