Nghệ sĩ Đinh Gia Lê .
– Bạn nghĩ gì về “Điêu khắc không gian” (một loại hình nghệ thuật mới được giới thiệu trong triển lãm cá nhân tại Việt Nam)?
– Thực ra, đối với các nhà điêu khắc, đây không phải là một loại hình nghệ thuật mới toanh, bởi nó chỉ yêu cầu sự phù hợp giữa không gian trưng bày và tác phẩm. Trái ngược với những gì các nhà điêu khắc Việt Nam thường làm, họ chỉ sáng tác và trưng bày ở bất cứ đâu, hoặc tìm không gian trưng bày tương ứng thì cẩn thận hơn. Tóm lại: hãy cho tôi một không gian và tôi sẽ biến toàn bộ không gian đó thành nghệ thuật. Vì vậy, việc kết hợp tượng điêu khắc với các phụ kiện khác là điều vô cùng cần thiết, đôi khi không gian giống như một không gian sắp đặt nhưng chỉ nó mới mang được thần thái. Chỉ điêu khắc. Tinh thần này một lần nữa phụ thuộc vào bầu không khí của ngành công nghiệp. Nó đòi hỏi người nghệ sĩ phải có cảm nhận về không gian và tầm nhìn rộng trong nghệ thuật đương đại.
– Học mỹ thuật ở Đức khác với học mỹ thuật ở Việt Nam. ?
– Mỗi tuần có tiệc một lần, ai có hoa quả, rượu, bánh kẹo thì đưa đến đó, cô giáo sẽ mang tất cả sách, catalog triển lãm, thông tin mỹ thuật mới và nhiều tài liệu đến. Internet chỉ được giới thiệu cho sinh viên, vì vậy tùy thuộc vào người muốn mượn nó. Đội ngũ giáo viên của ngôi trường này có mối liên hệ chặt chẽ với hầu hết các trường nghệ thuật trong nước và Châu Âu nên thông tin luôn được cập nhật và thay đổi. Trong quá trình làm việc, khi sinh viên dám tranh luận và bảo vệ nhãn quan nghệ thuật của mình, họ sẽ hài lòng hơn. Giáo viên rất cởi mở với sự khác biệt của chính họ và cho học sinh quyền tự chủ thực sự trong học tập và giao tiếp. Nhớ lại quá trình học ở Học viện Mỹ thuật Hà Nội, tôi thấy mọi thứ dường như đều nằm trong khuôn khổ cụ thể… Tôi nghĩ bạn không nên đổ lỗi cho hoàn cảnh khách quan mà hãy suy nghĩ của tôi. Bạn có muốn mở cửa không
(theo văn hóa thể thao)