Châu Giang lấy cảm hứng từ những người phụ nữ (con gái, mẹ, chị, bạn bè) trong suốt cuộc đời của họ. Bằng cách nhấn mạnh sự gắn kết của phụ nữ, hầu hết các chủ đề đều có từ hai đến ba người. Châu Giang xem những cảnh đời thường như thay áo, tựa lưng vào nhau đưa khán giả vào thế giới nội tâm của một người phụ nữ đầy yêu thương và nhẫn nại.
Triển lãm “Flower Skin 2” được tổ chức tại Craig Thomas Gallery vào ngày 23 tháng 10, kéo dài đến hết ngày 20 tháng 11 và mở cửa hàng ngày từ 12 giờ trưa đến 6 giờ tối. Video: Quỳnh Quyên .- — Nói về bức tranh của Helper – vẽ cô con gái lớn Elise, khi người họa sĩ gợi lên mối quan hệ này, người họa sĩ đã cảm thấy ngột ngạt. Than thở với bất kỳ khó khăn nào, là một người con, nay đã là một người mẹ, Qiao Jiang hiểu được sự thiêng liêng của một người mẹ. Ngoài ra, họa sĩ còn quan sát những gì cô, cô, dì và bạn gái có ở ngoài đời: dù hạnh phúc, êm ấm hay đau khổ, cô đơn, những “bông hoa” vẫn luôn tỏa hương và làm đẹp cho đời. -Jiang Qiujiang’s “Trợ lý” l. Cô nói: “Sinh con ra phụ nữ có thể không hạnh phúc” Tuy nhiên, bạn sẽ hạnh phúc khi có một người mẹ hy sinh và yêu thương mình vô điều kiện. Zhou Jiang nhận ra rằng những cô gái cũng như mình rất ít khi bộc lộ cảm xúc, nhưng rất biết cách dùng động tác để thể hiện sự quan tâm. Nghệ sĩ mô tả khi mọi người chỉ mặc đồ lót, điều này thể hiện mong muốn cởi mở và hiện đại, vượt qua định kiến xã hội. Khi mặc áo dài có họa tiết hoa lá, họ trở nên dè dặt, cẩn trọng, thậm chí đôi khi có phần bộc phát. Trong “Dress Up”, một chiếc lồng chim đã được thêm vào góc – ngụ ý quy tắc “giam cầm” linh hồn phụ nữ. Zhou Jiang cho biết: “Tình yêu thương và lòng vị tha là vô tận trong bất kỳ hoàn cảnh nào, điều đó khiến phụ nữ trở nên mạnh mẽ và dũng cảm.” Triển lãm mới ra mắt tại Thái Lan cách đây 9 năm có rất nhiều màu hồng và cam. Hình bóng của người phụ nữ trên cảnh nền hoa cà. Chúng giống như những bông hoa lớn nhất, nở vào mùa xuân. Châu Giang sử dụng các lớp chồng lên nhau để vẽ màu nước trên chất liệu lụa tạo cảm giác ẩn hiện. Nhờ quá trình xử lý bảng màu, những bông hoa trở nên sống động như thật nhưng không hề khiến con người choáng ngợp. Châu Giang tiếp tục dùng quyền lực của mình để thu hút người thật thay vì áp dụng các phương pháp đo lường chuẩn mực. Người đẹp có sức khỏe tốt và phong thái tự tin khi cởi đồ.
Ảnh minh họa “Trở nên hạnh phúc hơn 1” (trái) và “Trở nên hạnh phúc hơn 3”.
Zhou Jiang đã sử dụng một loạt các bức tranh trong thời gian nghỉ dịch. Ban đầu, những ý tưởng này nhanh chóng “tràn ngập” vào người nghệ sĩ do tâm lý phụ nữ. Cô ấy làm hầu hết các công việc trong xưởng ở Quận 3. Ở nhà, bà nhờ con gái làm mẫu và dựng giá vẽ ngoài sân. Trong nhiều ngày, đôi khi cô ấy sẽ ngừng vẽ tranh vì mong đợi một bông hoa đủ màu sắc mà không hài lòng. Zhou Jiang cho biết, nếu không có chồng con luôn bên cạnh động viên, cô khó có thể hoàn thành nhiều công việc.
Nghệ sĩ Chu Giang năm nay 45 tuổi, sống hạnh phúc bên chồng con. Hai đứa trẻ. Đối với cô, hội họa phải gắn với lịch sử – để khán giả luôn nghĩ về con người và cuộc sống. Nhiếp ảnh: Quỳnh Quyên.
Nghệ sĩ Châu Giang tên đầy đủ là Nguyễn Thị Châu Giang, sinh năm 1975 tại Hà Nội. Năm 8 tuổi, cô theo gia đình vào TP. Cô tốt nghiệp Học viện Mỹ thuật, chuyên về sơn dầu, và nhận được học bổng bốn tháng tại Ecole des Beaux-Arts ở Paris, Pháp. Năm 2014, cô là nghệ sĩ lưu trú tại Cave Art Studio ở New York, Hoa Kỳ. Cô đang tổ chức các triển lãm về chất liệu lụa như Inside Me năm 2018 hay An Hoa năm 2011. Ngoài vẽ tranh, cô cũng đã xuất bản hàng chục tập truyện ký và truyện ngắn, đoạt giải thưởng văn học năm 20 tuổi, đoạt giải Văn học tương lai của NXB Trẻ và giải thưởng Quốc gia của Hội Nhà văn TP.HCM.
Quỳnh Quyên